Concerts d’été 2025

En raison du décès du cardinal André Vingt-Trois (archevêque émérite de Paris) survenu le 18 juillet 2025 et des cérémonies organisées à Notre-Dame, ce concert est annulé.
Nous vous remercions pour votre compréhension.

« Ecce homo », lance Ponce Pilate présentant le Christ blessé et couronné d’épines à la foule déchainée. Ce sont les quatorze Stations du Chemin de Croix qui nous sont décrites ici, avec une pudeur bouleversante. Les improvisations de Sophie-Véronique Choplin-Cauchefer éveilleront dans notre imaginaire la Passion du Christ, commentant ou prolongeant les mots de Jean-Pierre Nortel, que Pauline Choplin déclamera avec talent.

On sait l’importance qu’eut la musique italienne du Seicento (XVIIe siècle) en Europe. Le développement du chant soliste et d’une certaine virtuosité vocale se fit essentiellement par le biais de l’opéra mais nourrit au passage le répertoire sacré.

On sait l’importance qu’eut la musique italienne du Seicento (XVIIe siècle) en Europe. Le développement du chant soliste et d’une certaine virtuosité vocale se fit essentiellement par le biais de l’opéra mais nourrit au passage le répertoire sacré.

La musique d’orgue française a souvent été inspirée par les couleurs sonores des différentes combinaisons de jeux. A l’époque classique les pièces ont pour nom « tierce en taille », « basse de trompette » ou encore « dialogue pour les jeux d’anche », puis à l’époque romantique « flûte harmonique accompagnée par les gambes célestes », « solo de trompette ou de clarinette du clavier de récit expressif accompagné par les fonds du Positif », etc. Ce programme illustre très bien ce fonctionnement.

Un lien puissant unit la France et le Québec, nourri par un héritage musical commun. Au début du XXe siècle, attirés par le dynamisme artistique du Canada, de grands organistes français tels que Louis Vierne et Marcel Dupré parcoururent le pays dans le cadre de tournées, jetant les bases d’une collaboration fructueuse entre Français et Québécois.

La dévotion mariale inspira des partitions somptueuses aux plus grands compositeurs d’Europe. Aux antipodes de l’image d’Eve, Marie y apparait sous tous ses visages : à la fois mère et vierge, protectrice et consolatrice, elle est tantôt lumineuse dans sa pureté, tantôt éplorée face à son fils crucifié. Des grands maîtres de la Renaissance en passant par l’époque baroque jusqu’à aujourd’hui, on découvrira un florilège de pièces lui rendant hommage.

Ce programme est consacré à la musique française du XXe siècle, qu’elle soit inspirée par le chant grégorien ou construite autour d’un thème cyclique, procédé cher au grand César Franck et à ses héritiers : des compositeurs tous brillants interprètes et improvisateurs attachés à de grandes tribunes voisines de Notre-Dame de Paris (St-Germain-des-Prés, St-Sulpice, Ste-Clotilde et St-Etienne-du-Mont).

La musique pour orgue a parfois été inspirée et influencée par celle écrite pour orchestre. Dans une autre perspective, l’orgue est aussi un terrain de jeu propice aux transcriptions d’œuvres pour orchestre et bien des organistes ont pris plaisir à s’y essayer. Shin Young Lee a ainsi transcrit pour son instrument les Danses polovtsiennes, extraites du Prince Igor de Borodine.

Figurant parmi les pèlerinages les plus importants au monde, celui de Saint-Jacques-de-Compostelle est aussi bien un chemin de foi qu’un chemin de culture, de rencontres et de tradition. Rattaché à bien des réalisations artistiques, il est notamment lié à un répertoire musical qui fut nourri par les pèlerins en recherche de soutien dans leur périple et dans leur cheminement spirituel. Les chanteuses de l’Ensemble Discantus nous invitent par la musique à voyager avec elles sur ces fascinantes routes.